Sculptures sur bois

Biographie et Démarche artistique

 

 

DSCF0167

 

Cécile Devezeaux de Lavergne, sculpteure en taille directe de bois

Faire tenir le monde dans un morceau de bois est un Art Vital

 

« Quand je taille une pièce de bois, j’accompagne le mouvement de l’outil dans un état méditatif-actif pour aller puiser au plus profond de mon être les sensations vitales primaires.

J’ai choisi la taille directe de bois car elle me permet retranscrire en langage sculptural la condition humaine primaire et instinctive Le bois est mon nid, mes sculptures s’adressent à tous et se veulent universelles.»

Big C brut

 

Sculpteure en taille directe de bois, Cécile Devezeaux de Lavergne est une artiste française née en 1967 à Paris. Son œuvre est reconnue internationalement. Sa recherche artistique consiste à retranscrire de manière formelle les sensations humaines vitales primaires.

Cécile Devezeaux de Lavergne a nombreuses cordes à son arc ; photographie, théâtre (boursière au cours Simon à Paris), céramique, gravure… Le bois retient toute son attention pour devenir à plein-temps la matrice qui va guider ses recherches philosophiques.

Cécile a suivi une formation à l'Ecole Boulle de Paris où elle a obtenu son Diplôme d'ébéniste en 2008. Elle revendique sa casquette d'artisan qui confirme sa maîtrise technique des outils manuels. Son statut d'artiste est validé par l’École des Beaux-Arts de la Ville de Paris. En 2011, elle quitte les stèles scolaires pour Londres et s’investit dans un travail très personnel qui propose de nouvelles perspectives au langage sculptural. Elle nome son courant, l'Art Sensitif Vital, traducteur des sens en langage formel. Son œuvre comporte plus de 60 sculptures sur bois dont chacune évoque un geste, un état, une énergie....

 

Dans son travail de sculpture sur bois, la matière s'impose. Grâce au processus de la taille directe, Cécile entre en harmonie par la coordination de ses mouvements sur la matière naturelle, vivante, à la texture et l'odeur siparticulières. Lorsqu’elle épargne le bois à coups de gouge, elle découvre la beauté de ses veines, le sens de son fil, sa densité et sa couleur. Tous les sens mêlés déclenchent l'inspiration. L’artiste interagit avec ses outils manuels pour dialoguer en accord et en harmonie avec la matière. Une relation intense naît au cœur de la matrice, chargée de vie, de sens et d'histoire. Le bois s'affirme en offrant bien des surprises (fissures, noeuds…) et ce sont ses formes accidentelles, mêlées à sa recherche spirituelle créatrice, qui exprimeront la dramaturgie, les richesses et les subtilités du monde réel. Le bois est source de créativité, il résonne au plus profond de la sculpteure et s'impose en alter ego. L’œuvre une fois terminée dévoile en langage plastique la relation entre la matière naturelle et le vécu sensitif de l’artiste.

 

La taille directe de bois est un Art Majeur à la technique difficile. Cécile Devezeaux de Lavergne acquiert la considération des amateurs, des techniciens du bois et du grand public amoureux de la Nature. Elle donne plusieurs niveaux de lecture à ses œuvres en sublimant la beauté du bois par ses prouesses techniques tout en livrant un message universel pour les amateurs d’art et le reste du monde. Le plus souvent, le spectateur aborde dans un premier temps l'objet plastique avec ses volumes harmonieux, l’attrait de la matière, les formes expressives et sensibles... puis il entre en relation avec l’œuvre artistique pour réinterpréter sa réflexion sur le ressenti dans une vision de l’humanité inédite et pleinement contemporaine.

 

Cécile Devezeaux de Lavergne, wood direct size sculpting

Keeping the world in a piece of wood is an Art Vital

 

 

180215-RE-207-2_compressed

 


Sculptures Cécile Devezeaux de Lavergne

61-Masque-oiseau,-Arbousier,-2019-1-Cdl-web

62-1bis-L'origine-du-Monde-web

63-Homme-Premier-1-web

60 Big C, 45cm, Cèdre du Liban, 2019, cdl

 

 

Femme-Os-cdl-web-5

 

L'Âge Mûr cdl web 1

 

Stable-1-cdl-web

55-Sou-Do-1-cdl--web

 

56-Eléments-2-cdl-web

 

50 Déesse-Primaire-cdl-1-web

 

 

51 Le-Pas-1-cdl-web

 

 

52 Le-Pilier-5-cdl-web

 

 

53 On-Stage-cdl-1-web

 

 

54 Femme Fang-1-web

 

 

45-Lien-sous-jacent-1-cdl-web

 

 

46-Attached-4-cdl-web

 

 

47 Burn-Out-1-cdl-web

 

 

48 Etre-3-cdl-web

 

35-Une-Clef-cdl-1-web

 

36-Ensemble-cdl-1-web

 

37-Le-Coccyx-2-cdl-web

 

38-Le-verrou-cdl-1-web

 

39-Dieu-du-Sexe-cdl-1-web

 

 

30-Passage-1-cdl-web

 

 

31-La-Rencontre-1-cdl-web

 

 

32-Graine-de-Genie-cdl-web

 

 

33-Le-Lien-cdl-1-web

 

 

34-Lilith-1-cdl-web

 

 

49 Minima-Animalis-1-cdl-web-bis

 

 

40-Arabesque-rogné-cdl-web

 

 

41-Keep-Going-2017-1-web

 

 

42-La-Fête-2-cdl-web

 

 

43-Ardoise-et-Boxwood-6-cdl-web

 

23-Angel-wbw-1-cdl-web

 

26-Apollon-cdl-1-web

 

27-Le-Temps-2-cdl-web

 

28-La-Bûche-1-cdl-web

18-Let's-Go-1-cdl-web

 

19-Bouddha-1-cdl-web

 

20-Couple-2013-2-cdl-web

 

21-Keep-Going-2014-1-cdl-web

12-Missing-1-web

 

13-Draped-1-cdl-web

 

15-The-Ring-1-cdl-web

 

16-l'Amitié-1-cdl-web

2-Interiorite-deployee-1-cdl-web

 

5-Dancer-1-cdl-web

 

6-Racine-Rouge-1-cdl-web

 

7-Tête-Noyer-1-bis-cdl-web

 

8-Yoni-1-cdl-web

 

 

17-Against-All-Odds-4-cdl-web

 

 

22-Creativity-2-cdl-web

 

 

29-Enlacés-1-cdl-web

 

 

44-Uniques-2-cdl-web

 

Démarche artistique, art's approach

Fevrier 11 194

 

The idea and the shape: Cécile has chosen wood because it is a sensual and voluptuous material, full of vitality. Each trunk contains its own history. The piece of wood reveals itself during the sculpting process. As in a deep relationship, the sculptor wishes to uncover its essence to the world.

 

Cécile‘s art style is abstract or semi-figurative, featuring organic shapes. The result of her encounter with wood is halfway between human and nature. Her sculpture work strives to reach the fundamentals.

 

Expression themes: Cécile is determined to unroot what is buried inside the wood. A dialogue is developed between the material and the sculptor. A relationship grows and an intimate game is carried on between the piece of wood and the work of art within it. In turns, the one takes over, then the other prevails. Allegories reveal themselves through the relationship between Cécile and what she finds inside the wood. The sculptor’s approach aims at the essence.

 

 Technical and aesthetic research: The different plans of the shapes are harmonized with an intuitive sense of proportion. Each sinuosity is solved in the next movement. Cécile reaches freely into the matrix to let it show its emptiness or fullness. Her sculpture, beyond her technical skills and the inherent beauty of the wood, reaches out to lead the observer to the ultimate questioning.

 

L’idée et la forme :

Cécile choisit le bois, matière sensuelle et voluptueuse.

Son style est abstrait et semi-figuratif, aux formes organiques.

De sa rencontre avec le bois résulte un mi-chemin entre l’homme et la nature.

Sa sculpture est un témoignage de sa connaissance du vital.

Thématique personnelle d’expression :

Chaque tronc a sa propre histoire. Le morceau de bois se dévoile à elle lors du processus de taille. Comme lors d’une rencontre, elle désire le mettre à nu afin de le livrer au monde. Un jeu intime s’instaure entre la matrice et l’œuvre qui naît en son sein. Un dialogue se crée entre la matière et le sculpteur. La relation naît. Au fil de la taille, l’un prend le dessus, puis c’est à l’autre de s’affirmer. Des allégories se révèlent au cœur de la matière, dans une démarche qui veut toucher à l’essentiel, jusqu’au dépassement.

Recherche esthétique et technique :

Les directions différentes des plans sont harmonisées avec un sens intuitif infaillible de la proportion, chaque courbe, chaque sinuosité, se résout dans le mouvement suivant. Elle rentre dans la matière le plus librement possible pour harmoniser les vides et les pleins afin que la matière respire davantage. Sa sculpture rayonne, irradie, interpelle, assure une présence au-delà de la prouesse technique pour révéler les richesses surnaturelles du bois et pour mener ailleurs le spectateur afin de l’amener au point ultime du questionnement.


18 décembre 2018

Exposition Décembre 2018

3 petites sculptures APSP

20181203_115227

20181203_115355

20181203_115426

Posté par latelierlibre à 17:08 - Commentaires [0] - Permalien [#]

18 janvier 2018

Déesse Primaire, 35cm, Acacia, 2017

 

Déesse Primaire,  Acacia, 2017, 35 x 25 x 30cm.

Cette sculpture symbolise la femme féconde, déesse primaire. Finition cirée.  


Primary Goddess, Acacia, 2017, 35 x 25 x 30cm.

This sculpture is a primary goddess. Waxed finish.  

50 Déesse-Primaire-cdl-1-web

50 Déesse-Primaire-cdl-2-web

50 Déesse-Primaire-cdl-3-web

50 Déesse-Primaire-cdl-4-web

50 Déesse-Primaire-cdl-5-bis-web

50 Déesse-Primaire-cdl-5-web

50 Déesse-Primaire-cdl-6-web

50 Déesse-Primaire-cdl-7-web

50 Déesse-Primaire-cdl-8-web

Minima Animalis, Noyer, 34cm, 2017

Minima Animalis, Noyer, 2017, 34cm.
Cette sculpture est un animal imaginaire du sexe masculin.                                                                             Finition mâtine gomme laque et cirée.  


Minima Animalis,  Walnut wood, 2017, 34cm
This sculpture is an imaginary animal of the male sex.
Mat finish shellac and waxed.Minima Animalis 1

Minima Animalis 2

Minima Animalis 3

Minima Animalis 4

Minima Animalis Brut